言語化は大事だって言語化しておく

最近痛烈に感じている言語化の重要性について、じっくりと語ってみようかと思います。リード文はもうちょい長いほうがいいんだけど、でもそれ以上言うことなくて、本編読んでください。っていうここの言語化はどうしたって思われるのかもしれないなーとかいって、文字数稼いで、リード文の面積広げておく。

言い訳と科学

先日気になることが合ってChatGPTと会話をしていた。そこでいろんな疑問や思いつきについて話して、意見をもらったりまとめてもらったりして考えを整理したり、情報をインプットしたりしてた。いや、なんかそういう情報の取得の仕方もあるかなと思ってたまにやってるんですけどね。
それはさておき、話してたら「遺伝的要因が50%です」という話が出てきて。え！それ遺伝なのみたいなところから、いろいろ考えたことを書いてみようと思います。

しずく

HANKYU ART FAIRにて展示をしていた「しずく」について語ります。この作品は、波紋現象の美しさを鑑賞いただくためにつくった作品です。

コミュニケーションについて書いてみる

前にも書いた気がしてしょうがない内容ですが、ちょっと今日はコミュニケーションについて書いてみようと思います。

サウナと私

サウナで「ととのう」というやつを初めて体験したのは、何年前だろうか。割と最近の話。ドラマ「サ道」が流行って落ち着いてきた頃にオンデマンドでみて...

自然現象を制御する

大学院の時に「自然現象を使った表示装置」という限定的なテーマを仮設定してそこに当てはまる作品を作ろうとしていた。だけど、その時になぜ自然現象を使うのか、と自問した。その時は「自然現象の美しさを切り取ってきて、それを制御して新しい魅力を纏う」という感じのことを考えていたけど、その直後に「いや、自然の中の本物の自然現象のほうがきれいでしょ」っていうのがあって、結構虚しいなと思いながら「もうこれやめようかな」とか悩みながら作っていた。

好きなことを続けるということ

noteとかにも何回か書いてみてるテーマ。ここ最近思うところがあって、改めてトライしてみようと思う。ポイントは「好きなことを仕事にしたのでつらいことなんてありません」という言葉かと思う。

チームでする
仕事

まさか自分がこういうことを書くようになるとは、昔の自分からは想像がつかない。協調性とかそういうのはあまりなさそうな感じに思われるタイプだと思うし、実際自分はひとりでいるのが好きだし。

久々に
作品を作った

2023年の「からくりの森」で展示された「時のしずく」について、作品の内容ではなくて作った側の目線での心情について語るような記事。

やっぱり
作るのが好き

今2023年の9月24日。日曜日。休日だけど夜は事務所でいろいろ追い込み中。
というのも、作品を作る仕事がきてて猛烈に集中して頑張ってる。あともうひとつやってる仕事も作品以上にチャレンジングな内容で、それも激闘中。さらにその他案件も企画段階とか制作始まりそうとかいろいろあって大盛りあがり中。
いや、そういう話じゃなくて、やっぱり作るの好きだよねって話を、作品の案件を題材に書いてみます。作ってるものの内容は言えない。

AWAMOJI

泡で文字がだせる。そう思いついたのは大学4年生の時だ。その当時作ったのはBubblyVisionという名前で卒業研究として実現した。のちに名称を変えてAWAMOJIにした。バブリーという言葉をあえて使っていたんだが、やっぱりなんかなってことで変更した。

siroを
作った話を

いろいろなものを作ってきましたが、そういえば会社も作ったなと思って、そのことを書いてみようと思いました。といっても、道半ばなので大したことはかけませんが....。

思っていたのと
違った

遠足の前の日と当日のギャップみたいな話を書いてみる。

バイク

実はバイクの免許をもってる。しかも大型。最近は乗る機会が減ったが、昔フリーランスの頃はバイクで打ち合わせに行ってた。

真崎医院

真崎医院の内装の中のドアロックシステムと夜間に外向きに投影される映像を担当しました。この仕事はMONGOOSE STUDIOとして受けた仕事で、2007年当時のことです。オーダーは青木淳さんからでした。

これからの
意思表示

これからsiroも自分も変わっていくんだという意思表示をしてみようと思う。

夏の思い出

今年の夏は仕事も忙しくてキャンプにも行けず、夏らしい思い出は少ないかもしれない。それでもいくつかの思い出を記録しておこうかと思う。

娘への
プレゼント
長女1歳

毎年娘のプレゼントは手作りで作ってる。これは記念すべき長女1歳の誕生日のときの記録です。記念すべき最初の手作りプレゼントは、ままごとハウスです。

Botanical
Dance

KAPPESとして伊勢丹の仕事をしてるときに「もうひとつ...」ということで依頼を受けた仕事です。marimekkoの特設エリアの半分を使ってインスタレーションを企画しました。marimekko x KAPPESということで、ミラノで展示してまもないできたてほやほやのKAPPESがこういう形で展示できて驚きました。

事務所拡張した話

マンションの1Fのテナントを借りて事務所にしています。徐々に手狭になっているなと思っていたところ、隣が空いたということで、すぐに借りました。そして改装しました。ここにはSHOPBOTを導入してものづくり機能を強化しようと思っています。机も入れて、全体的に席数を増やし、ゲストで来た人にちゃんとした作業スペースとして使ってもらえることを考えています。

RGBy desk

RGByの発展版として作られたRGBy deskは、テーブルに載せられたものの色を吸い取って周囲に色を滲ませるという作品です。色をセンシングする面と表現する面が同じということで、技術的なハードルがあったのですが、時分割することで実現できると気がついてつくリました。

LastWords / 
TypeTrace

2019年のあいちトリエンナーレで展示されたdividualの作品です。
2006年に制作したTypeTraceを進化させる形で展示したものです。初代バージョンはアイデアを実現するところから関わった作品で思い入れが強いです。

2019あいちトリエンナーレでは全体のテーマが「情」ということがあり、そこから発想を広げる中で「遺言」という着眼がありました。さまざまな協力を得て多くの真剣な遺言のデータがあつまり、それらをTypeTrace上で再現し展示しました。

RGBy

RGBy（ルグビー）は、色を吸い込むライトです。平原 真とのコラボ作品。
下の色センサーが実際の物体の色を取り込み、その色の情報を上部のLEDにて表示します。カラーセンサーとRGB LEDの組み合わせということで超シンプルなものなんですが、意外にも情緒的な印象を与えるいい作品ができたと思っています。自分の服の色を取り込んだ場合、それはただの青ではなく、自分の色として感じられたりします。こういう感覚を電子パーツの組み合わせで感じられるということが大きな発見でした。

TYPE TIME

スイッチを押すとその時の時間が感熱紙プリントされる時計。これは鍋島 久和と作った作品。鍋島はデザイナーで自分はエンジニアみたいな関係だったので、とりあえずアイデアとしてはシンプルなこれに決めて、デザインをどうするかで議論した。感熱紙プリンタを使うことがある意味アイデアの一部だったので、感熱紙プリンタで何ができるのかというスタディをした。結果としてこうした独特はフォントみたいな文字が出せることがわかり、それを活用することにした。これはキャラクタ文字の四角の塗りつぶし■を印字することで表現してる。実は。

fuwapica

fuwapicaはとても懐かしい作品。八木澤 優記と一緒に長年作ってきた作品のシリーズ。20代の代表作だと思う。青色LEDが販売されるようになって飛びついてLED化したというぐらいの時代の作品なので、かなり昔。

音楽の棚

扉を開くとそこに設定された音楽が再生されるという、キャビネット型の音楽プレイヤーです。

扉ごとにプレイリストを設定できるので、例えば「パリ旅行で買ってきたおみやげ」を入れておき、それに合わせてその旅で聞いてたフランスの流行り曲なんかを設定しておくといつでも旅の気持ちを思い出せるわけです。

45歳だけど
悩むけどね

「四十にして惑わず」みたいな言葉あるけど、自分まだ惑ってるかも。という記事を書く。

いろづくあわ

あわなのに色がつく。この言葉の意味も難しいかもしれないですね。

泡っていうのは空気でできてます。液体中に入った空気が塊になってる状態を泡と呼んでます。泡は空気なんで色がありません。だけど、この写真を見て分かる通り、泡に色がついてるように見えますね。

さてどうやってるのだと思いますか？

Expose

神奈川にある賃貸マンションのなかに作られたインスタレーションアートの空間。4階分の高さの吹き抜け空間にLEDと音響の特別な空間を作った。 アートディレクションは松本 卓也さん、音楽は高橋 琢哉さん。私はテクニカルな立場で企画協力とLED制御を担当しました。

コーヒーが好き

自分、コーヒーが好きなんです。毎朝挽いてドリップして飲んでます。好きな焙煎具合は中煎りです。

片付けることが
できない

いつもnoteに書いてるようなことをこっちのサイトに書いてみようと思う。片付けられない話。写真は撮影のために片付けられた事務所。

Panasonic 
GREEN IMPACT PARK

パナソニックグループのショウルームのパナソニックセンター東京（東京・有明）内に2023年3月にオープンしたPanasonic GREEN IMPACT PARKにて、インタラクティブなコンテンツの制作を担当しました。

個人のサイトを
作ってもらう

個人のWebを作ってもらうことにした。元々フリーランスで仕事してるときに使っていた、shinyamatsuyama.comを生かしたまま8年以上経過してしまっていた

MOMENTum 

時を忘れさせるものを模索して導いた答えです。水の魅力によって時間を忘れてしまいます。パブリックアートとしても成立しますが、家庭の中で使ってもらいたいという気持ちもあり、Salone Satellite 2014で発表しました。クリエイティブチームKAPPESの最初の作品です。

決めたものを作るのか、決めないで作るのか

最近考えていること。何かを作るときにクライアントがいてもいなくても、進行の仕方があると思う。事前に作るものを決めないといけない。でも、作りながら考えが変わることって結構ある。いや、だいたいいつもそうだ。そうやってプランを更新することで良くなると信じてるわけだけど、あとでプランを更新したら嫌がられることも多い。ここになにか感じる。

人生について考えた

自分の過去の作品を振り返るみたいなことをしてたら、結構昔のことも思い出して。そうやって若い日のことを振り返ったりして思ったことを書いてみようと思う。

作品を作るということ

若い頃から「作品を作りたい」と思って何かを作ってきた。今では仕事でも「作品を作ってほしい」という依頼を受けることがある。子供から振り返っちゃって「作品作る」の流れについて語ってみようと思います。

「考えることが好きである」ということについて考える

もともと考えることが好きで、考えるようにしている。考えるたびに考えることが面白くて、それについても考える。そんなことをChatGPTに語っていた。